Маскарады в России: от Петра до наших дней

Многие из нас помнят те времена, когда на новогодних утренниках все мальчики были зайчиками, а девочки – снежинками. Ну, почти все – некоторым девочкам улыбалась удача, и их облачали в костюм Снегурочки. Сейчас маскарадный костюм на Новый год – редкость даже на детском празднике, а когда-то в российских традициях были балы-маскарады, на которые съезжалась вся знать столичного общества.

В честь победы

Инициатором маскарадов как массовых общественных увеселений в России стал Петр I — страстный любитель рядиться. В 1721 году им было устроено пышное уличное костюмированное шествие в ознаменование Ништадтского мира, завершившего победоносную войну России со Швецией. Костюмы придворных и карнавальные правила были строго регламентированы самим императором. Участвовать в «сем действе» могли только приближенные к царю, всем остальным, допущенным на праздник, приходилось быть лишь зрителями. Продолжался маскарад семь дней, снимать костюмы и покидать его было нельзя. При этом на маскарадном балу не принято было и танцевать.
Также Пётр установил в России официальное празднование Нового года 1 января и распорядился, чтобы во время празднования люди рядились в различные наряды. Однако именно новогодние маскарады долго ещё не были широко распространены.

"Женские» маскарады"

Продолжательницей карнавальных традиций стала Анна Иоанновна, которая в 1731 году устроила грандиозный маскарад по случаю первой годовщины своего восшествия на престол, продолжавшийся целый месяц.
Слабость к переодеваниям питала и государыня Елизавета Петровна, которая частенько устраивала маскарады, называемые «метаморфозами». Их участники должны были являться в костюмах противоположного пола: мужчинам предписывалось надевать женское платье с корсетом на китовом усе, а женщины облачались в мужские панталоны и камзолы. Развлекало это, по-видимому, лишь саму Елизавету, которая при своей достаточно внушительной фигуре имела стройные ноги и любила их демонстрировать. Помимо этого, императрице доставляло удовольствие наблюдать, как дамы стесняются своих ног, а мужчины, путаясь в юбках, падают на своих партнерш прямо на сцене.
Во время правления Екатерины II мода на маскарады разгорелась вновь. В 1763 году в Москве состоялся грандиозный театрализованный маскарад по случаю коронации Екатерины II. Маскарадную процессию, продолжавшуюся три дня, составляли 4 тысячи действующих лиц и 12 колесниц.
Позднее маскарады с танцами и обязательным использованием масок и карнавальных костюмов устраивались и без особого политического или общественного события. С 1837 года ежегодно в течение 37 лет проводились рождественские маскарады в Петербургском Михайловском манеже.

Возрождение традиции

Традиция устроительства маскарадов по случаю празднования Нового года возродилась в России во второй половине XIX века после проведения в Петербурге в 1852 году первой публичной ёлки с карнавальными костюмами и масками. Стали популярны новогодние придворные маскарады, которые проводились 31 декабря в Зимнем дворце. Билеты на эти празднества раздавались бесплатно желающим из среднего и высшего слоев общества. Вечером многочисленные великолепные комнаты дворца постепенно наполнялись достаточно пёстрой публикой: купцами и лавочниками в сопровождении жен и дочерей в парчовых и шелковых платьях, офицерами в парадных мундирах, важными сотрудниками иностранных посольств. Придворное окружение и присутствие самого монарха придавали маскарадному балу особый блеск и торжественность. Желающим подавали чай, лакомства и закуски.
Особенно любила в те времена устраивать маскарады творческая интеллегенция: актёры, музыканты, художники, а также жены фабрикантов и гимназисты.

Маскарады в СССР

С приходом советской власти маскарады переродились в нечто новое: появились так называемые «полит-карнавалы», на которых рабочие надевали костюмы буржуев и танцевали чарльстон, уродливо кривляясь. А новогодние празднества долгое время оставались под запретом. Обычай устраивать костюмированные праздники на Новый год возродился только в 1934 году после государственной поддержки проведения новогодних ёлок сначала для детей, а потом и для всех слоёв населения. Маскарады стали устраивать в Сокольниках, в Парке Культуры, в различных ДК и рабочих клубах. Окончательно эта традиция сформировалась уже в послевоенное время.
Постепенно из мероприятия, на котором стираются все моральные и сословные предрассудки, маскарад превратился в зажигательный детский праздник.

Костюмы

Если говорить о костюмах, то при дворе Анны Иоанновны на костюмированных балах танцевали дриады и наяды в полумасках. Во времена Екатерины Великой популярными становятся Коломбины, Пьеро, Скарамуши и Арлекино. В XIX веке в моде были как традиционные костюмы (Арлекин, Коломбина, Доктор, Фея, Цыганка), так и необычные для европейской моды: смерть с косой, черти.
В начале XX века особой популярностью пользовался образ русской царевны или боярыни. И не случайно: в 1903 году в Зимнем дворце состоялся грандиозный костюмированный бал с участием царя и царицы, на котором все участники одеты были в русские костюмы семнадцатого века. Такие помпезные и дорогостоящие мероприятия призваны были продемонстрировать приверженность национальным традициям, а также преемственность поколений.
Всё активней стали пропагандироваться детские рождественские маскарады, для которых девочки одевались феями, принцессами, цыганочками, восточными красавицами. Популярен был костюм Красной Шапочки. Мальчики становились пиратами, королевскими пажами и царевичами, русскими богатырями. Приложение «Парижские моды» к журналу «Нива» предлагало наряды Шахматной Королевы, маленького клоуна, Коломбины и Пьеретты –  женского варианта Пьеро.

В шестидесятых годах двадцатого столетия среди мальчиков Советского Союза был чрезвычайно популярен костюм космонавта. В 1970-х годах особой популярностью стали пользоваться наряды индейцев и ковбоев, что произошло под влиянием «индейских» фильмов производства ГДР.
Современные мальчики выбирают костюмы Гарри Поттера, Бэтмена, Человека-паука. Девочки – всевозможных принцесс из мультфильмов Диснея. Что ж, каждому времени – свои маскарадные костюмы.

И снова о масках

Частью новогоднего костюма нередко становится маска (хотя, надо заметить, что в этом году она стала частью и костюма повседневного). А в СССР карнавальные маски были неотъемлемым атрибутом новогодних ёлок, утренников, карнавалов. Они производились во Ржеве, Вышнем Волочке, Ленинграде, Каунасе, Саратове, Ярославле, Липецке и других городах. Среди других предприятий в этом плане выделялась мастерская Спорткомбината Воронежского областного совета Динамо. Это было, возможно, самое плодовитое по количеству изделий и разнообразию ассортимента производство карнавальных масок в стране. Мастерская выпускала новогодние маски с 50-х по 90-е годы 20 века и отправляла их во все концы страны. Многие жители бывшего СССР помнят из своего детства воронежские маски тигра, зайца, волка, лисы, медведя, кота, обезьянки, клоуна, Айболита, Деда Мороза и многие другие.
Мастер-бутафор С. М. Нюхин, как его называли, художник-бутафорщик, придумывал образы карнавальных масок. Своими руками лепил образцы. Формы делал вручную – комкал старые газеты, лепил, высушивал, раскрашивал. Затем изготавливались гипсовые формы.
Были лепщицы, которые делали копии из папье-маше (бумага, клейстер). Потом эти заготовки расставляли на полках, просушивали бытовыми электрообогревателями. Обрезали края, пробивали глаза и рты, шпаклевали.
Далее заготовки грунтовали раствором, состоящим из олифы, мела и столярного клея. Затем разрисовщицы расписывали маски, сверяясь с образцами, созданными художником-бутафором.  Сушили. После раскраски маску покрывали бесцветным нитролаком, а в конце процесса приклеивали этикетки и прикрепляли резинки.
С 70-х гг. появились алюминиевые формы, и маски стали штамповать из картона, но расписывали, по-прежнему, вручную. К этому периоду относятся маски Обезьянка с очками, Дед Мороз, Доктор Айболит, Лиса и другие.

Материал подготовила

Ю. Татакина